TRACÉ

2025.12. The Psychedelic Film and Music Festival (New York, USA). Sélection officielle.

2025.09. Florence Indie Film Festival (Florence, Italy). Prix du meilleur nouveau réalisateur (court-métrage).

2025.06. Arthouse Festival (Beverly Hills, USA). Prix du meilleur court-métrage étranger.

2025.05. Peshawar International Film Festival (Peshawar, Pakistan). Demi-finaliste. 

2025.05. Stockholm City Film Festival (Stockholm, Suède). Finaliste pour le Prix de la meilleure actrice, Demi-finaliste pour le Prix du meilleur premier film.

2025.05. Chameleon Film Festival – Contemporary Visions (Naples, Italie). Prix du meilleur film, du meilleur réalisateur, de la meilleure actrice & du meilleur acteur à la compétition mensuelle.

2025.03. Première aux Philippines (Makati, Grand Manille).

2024.04. Tokyo Lift-Off Film Festival (Tokyo, Japon). Sélection officielle.

2023.12. Première dans le Kansai (Osaka, Japon).

2023.11. Nasu Short Film Festival (Nasu, Japon). Compétition officielle. Première japonaise.

2023.09. Camera Japan Festival (Rotterdam & Amsterdam, Pays-Bas). Sélection officielle. Première mondiale.

2023.08. Rhode Island International Film Festival (Rhode Island, USA). Demi-finaliste (Section Cinéma Japonais).

TRACÉ est disponible sur Gene Theatre & U-NEXT (plateformes de distribution de courts métrages japonais) ainsi que sur les plateformes professionnelles FilmFreeway et ShortFilmDepot.

TRACÉ est constitué d'un seul plan-séquence tourné et joué à l'envers, puis monté en lecture inversée.

À première vue, l'histoire semble être celle d'un homme se réveillant sur une plage et retrouvant la femme qu'il aime. Cependant, le film est structuré de telle manière que l'on s'aperçoit à la fin que c'est tout le contraire qui a pu se produire et que le récit qui se déroule sous nos yeux n'est pas basé sur un seul axe temporel. On pourrait même envisager que ce qui est dépeint dans le film n'est pas exclusivement une représentation ce qui s'y déroule le long des 17 minutes de projection, mais que cela évoque également le passé, le présent et le futur des protagonistes. Le film est un voyage à travers les souvenirs universels de ces derniers.

LE TITRE

À la fin du film, le titre initial, TRACÉ, bascule pour devenir ÉCART. TRACÉ est donc un titre anacyclique dans la mesure où lu à l’endroit ou à l’envers, il fait sens dans l’absolu et par rapport à l’univers du film. TRACÉ évoque aussi bien le contour naturel du littoral que la trajectoire de vie des protagonistes. ÉCART, quant à lui, évoque le décalage existant entre dans la première perception qu’a le public du monde que le film lui donne à voir et la nouvelle approche de ce monde une fois que la chronologie des évènements est remise en cause. Plus largement, il touche à l’écart existant dans notre perception du temps et de la réalité.

LES OBJETS

Plusieurs objets importants apparaissent dans le film. Le premier d’entre eux est un métronome. Objet fort symbolique, dans la mesure où le pendule du métronome évolue de manière totalement réversible. Bien sûr, à un moment donné, son mouvement sera figé mais tant qu'il reste en mouvement il n'y a de notion ni d'avant ni d'arrière qui s’impose.

Le lecteur de cassette, qui apparaît au milieu du film, est un autre élément important : bien que le film utilise des effets sonores pour indiquer la direction du temps, la bande de la cassette se trouvant dans le lecteur peut, elle, défiler librement dans un sens ou dans l’autre.

D’autre part, se trouvent des objets dont le mouvement échappe à notre contrôle à l’image des ballons qui, à la fin du film, s'élèvent irréversiblement dans le ciel après qu’une jeune femme les a laissés filer.

LE TOURNAGE

Le fait de tourner et de jouer intégralement le film à l’envers a exigé de l’équipe de tournage et des acteurs un énorme travail de préparatifs et de très nombreuses répétitions. Les acteurs principaux devaient marcher à reculons, effectuer chacun de leurs gestes à l’envers et maîtriser le moindre changement d'expression faciale.

Dans l’acte de jouer, la raison précède normalement l’action mais, lors du tournage, tout étant inversé, les acteurs ont dû apprendre à jouer différemment comme s'il s'agissait pour eux d’interpréter une chorégraphie. La caméra devait également précéder les acteurs dans leurs déplacements afin d'éviter toute gêne lors de l'inversion de la lecture. Ce fut un travail de titans.

LE SON

Le film ayant été tourné à l'envers, il nous a donc fallu concevoir un environnement sonore à partir de zéro. Jeroen, le concepteur de la bande son, a donc dû « habiller » un monde silencieux et apporter un grain de réalité et de vérité au film. Toutes ses initiatives ont été enrichies par la magnifique prestation de Raf qui a composé la musique du film simultanément à la composition des effets sonores. Je dois confier que la partition musicale, belle et éloquente, a apporté au film une dimension que je n’avais pas initialement envisagée.

LE TEMPS

Le monde qui nous entoure a toujours été en perpétuel changement, mais je me demande à quel point l’émergence de nouvelles technologies a-t-elle affecté la notion que nous avons du temps qui passe. En tout cas, malgré mon jeune âge, je partage le sentiment de nombre de personnes qui considèrent que le temps s’écoule de plus en plus rapidement, jusqu’à en avoir le vertige, et qu'il est plus que jamais nécessaire de réfléchir à la manière dont nous devrions guider notre vie et affronter le temps qui nous est imparti.

De tout temps, l'homme s'est intéressé à l'invisible, au défilement du temps et à la notion de réalité. C’est dans cette continuité d’intérêt que j'ai décidé de mettre en œuvre ce film axé sur le thème du temps.

J’ai longtemps perçu le temps comme quelque chose de simple et évident, entouré de nombreux repères comme les horloges et les calendriers, mais il s’agit maintenant pour moi d’une notion fascinante. Et, plus je la questionne, plus elle s’entoure de mystère et me confronte à des considérations contradictoires.

Comment exprimer ces contradictions et ce mystère dans le cadre d’un travail cinématographique ? C’est en réfléchissant à cette question que j’en ai conclu qu’il me fallait concevoir un film tourné en plan-séquence et de le projeter à l'envers.

J'espère donc que ce travail offrira l'occasion d’une réfléxion sur la notion du temps.